Lehrveranstaltung Mehrsprachigkeit und Interkulturalität (Seminar)

In der deutschsprachigen Lyrik werden immer wieder Exil-Erfahrungen außerhalb und innerhalb des deutschen Sprachraums zum Ausdruck gebracht. Sie lassen sich unter anderem als Fremdheit und Heimatlosigkeit, als Alleinsein und Einsamkeit, aber auch als Abenteuerlust und Bereicherung charakterisieren. Dies gilt zum Beispiel für die existentiellen Erfahrungen während und nach dem Dreißigjährigen Krieg im 17. Jahrhundert, Nationalismus und Verfolgung im Deutschland des 19. Jahrhunderts, Flucht und Vertreibung während des Nationalsozialismus im 20. Jahrhundert, Siedlungsbewegungen und Neuorientierung in der Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg sowie nicht zuletzt für das Leben zwischen Kulturen von Personen und deren Nachfahren, die seit der Mitte des vergangenen Jahrhunderts in den deutschen Sprachraum eingewandert sind. – Das Seminar führt zunächst in Merkmale von Lyrik und in die Methode der Interpretation von Gedichten ein. Im Anschluss hieran werden ausgewählte Gedichte seit dem 17. Jahrhundert bis in die Gegenwart hinein vorgestellt und interpretiert. Auf Wunsch der Teilnehmerinnen und Teilnehmer können auch eigene lyrische Werke erstellt und gedeutet werden.

Literarische Textformen im Rahmen der Sprachvermittlung werden häufig als ungeeignet oder nicht kommunikativ angesehen. Sofern die Priorität oder sogar die Dringlichkeit darauf liegt, möglichst schnell auf Deutsch zu kommunizieren, mag das Lesen von literarischen Texten als sekundär bzw. als unnötig schwierig sowohl für den Lernenden als auch für den Lehrenden erscheinen.

Im Gegensatz zu einer eingeschränkten Auffassung der Fremdsprachenlehre, die lediglich auf eine Entwicklung der Fähigkeit, in einer Fremdsprache zu kommunizieren, hinausläuft, wird im Rahmen des Seminars gezeigt, wie die Literatur genutzt werden kann, um einen authentischen Kontakt mit einer Sprache (Sprachanalyse, Literaturkritik, Landeskunde usw.) sowie unterschiedliche Verhaltensformen (Ausdruck von Gefühlen, subjektive Konfrontation, Emotionen usw.) und Weltanschauungen zu vermitteln.

Folgende Fragen sollen anhand von Analysen ausgewählter literarischer Texte beantwortet werden: Wie und weshalb können literarische Texte zur Lernmotivation beitragen? Welche Lernziele werden bei der Verwendung von Literaturtexten im Fremdsprachenunterricht verfolgt? Welche Erwartungen werden an eine Arbeit mit literarischen Texten gestellt? Was wären mögliche Strategien für deren Nutzung im Rahmen der DAF-Lehre? Und wie kann schließlich die Literatur eine Anregung für Lernende sein, selbst Texte zu schreiben?

Hinweis:

Lehrerfahrungen im DaF-Bereich werden vorausgesetzt.

Literatur:

Abraham, Ulf/Kepser, Mathias: Literaturdidaktik Deutsch. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 2009.

Bredella, Lothar (1985: Literarische Texte im Fremdsprachenunterricht – Gründe und Methoden. In Heid, Manfred (hrsg.): Literarische Texte im kommunikativen Fremdsprachenunterricht. München: Goethe-Institut.

Caspari, Daniela (1994): Kreativität im Umgang mit literarischen Texten im Fremdsprachenunterricht. Frankfurt/M.: Lang.

Corbineau-Hoffmann, A. (2002): Die Analyse literarischer Texte. Tübingen/ Basel: A. Francke Verlag.

Donnerstag, Jürgen/Wolff, Martina: Literarische Texte und Emotionen im FSU. In: Hallet/Nünning (2007) (Hrsg.): Neue Ansätze und Konzepte der Literatur- und Kulturdidaktik. Trier: WVT, 143-164

Ehlers, S. (2001): Literarische Texte im Deutschunterricht. In: Helbig, G. (u.a.) (Hrsg.): Deutsch als Fremdsprache. Ein internationales Handbuch (HSK). Berlin, New York: De Gruyter, 1334-1346.

Koppensteiner, J.; Schwarz, E. (2012): Literatur im DaF/DaZ-Unterricht. Wien: Praesens Verlag.

Leubner, Martin; Saupe, Anja; Richter, Matthias (2012): Literaturdidaktik. Berlin: Akademie-Verlag.

Der Begriff der interkulturellen Kommunikation wird sehr unterschiedlich bewertet, definiert und verstanden. Ursache hierfür sind unterschiedliche Wissensbereiche und Untersuchungsgegenstände, die zu vielfältigen Theoriebildungen führen.

In diesem Seminar werden wir die wesentlichen Erkenntnisse der interkulturellen Kommunikation analysieren, um ein fundiertes Verständnis von diesem Forschungsgebiet zu entwickeln. Die vielfältigen Bedingungen und Folgen von Begegnungen zwischen Kulturen werden in verschiedenen Medien (Film, Kunst, Literatur, Neue Medien, performative Formate) und aus unterschiedlichen Perspektiven (Landeskunde, Kultur- und Literaturwissenschaft) untersucht.

Folgende Aspekte werden behandelt:

- Grundlegende Theorien der interkulturellen Kommunikation

- Fragen der Interkulturalität und Identität in den Theorien von Kultur- und Literaturwissenschaftlern wie z.B. Homi K. Bhabha, Edward Said und Stuart Hall.

- Interkulturelles Lernen und interkulturelle Kompetenzen

- Interkulturelle Ansätze in der Vermittlung von Landeskunde und Geschichte

- Transkulturell orientierte Verfahren in kulturellen Bereichen (Neue Medien, Literatur, Kunst, Film, Theater).

Literatur:

Blumenrath, Hendrik/Bodenburg, Julia/Hillman, Roger/Wagner-Edelhaaf, Martina: Transkulturalität. Münster: Aschendorf Verlag, 2007.

Broszinsky-Schwabe, Edith: Interkulturelle Kommunikation, Missverständnisse, Verständigung. Heidelberg: VS Verlag, 2011.

Kumbier, Dagmar: Interkulturelle Kommunikation: Methoden, Modelle, Beispiele. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt Taschenbuch Verlag, 2011.

Meurer, Petra/Ölke, Marina/Wilmes, Sabine (Hrsg.): Interkulturelles Lernen. Bielefeld: Aisthesis Verlag, 2009.

Nünning, Ansgar (Hrsg.): Grundbegriffe der Kulturtheorie und Kulturwissenschaften. Stuttgart-Weimar: J.B. Metzler, 2005.

Die Lehrveranstaltung beschäftigt sich mit praktischen Aktivitäten, translatorischen Modellen und didaktisch-methodischen Konzepten im Umkreis des Übersetzens (schriftlich) und Dolmetschens (mündlich) sowie der Mediation (situations- und zielgerichtete mündliche/schriftliche Vermittlung von Informationen) aus einer Ausgangs- in eine Zielsprache. Ziel ist es, die zur Translation und Mediation notwendigen Teilkompetenzen zu verstehen, um dann in einem weiteren Schritt Unterrichtsarrangements zur gezielten Aneignung von Strategien und der Entwicklung von Routinen zum Erwerb bzw. Ausbau dieser Translationskompetenzen im Fremdsprachenunterricht gestalten zu können.

Die Lehrveranstaltung soll zu einem verknüpften pädagogischen Denken und Lehren in den Feldern von Interkulturalität, Gender und Inklusion befähigen. Unter einem intersektionalen Verständnis setzen sich die Studierenden in der Lehrveranstaltung mit didaktischen Fragestellungen und Gleichstellungszielen auseinander; um Implikationen für den DaF-Unterricht herauszuarbeiten. Gleichzeitig erwerben die Studierenden Fähigkeiten zu vorurteilsbewusstem Denken und Handeln (Anti-Bias-Ansatz) und der Gestaltung eines diversitätsorientierten Unterrichts. Auf Grundlage des Anti-Bias-Ansatz soll ein vorurteilsbewusster Umgang mit Differenzen befördert werden, um diskriminierendes Verhalten auf soziokultureller und struktureller Ebene zu erfassen und darauf bezogene didaktische Handlungsmöglichkeiten zu entwickeln.

Die Lehrveranstaltung soll zu einem verknüpften pädagogischen Denken und Lehren in den Feldern von Interkulturalität, Gender und Inklusion befähigen. Unter einem intersektionalen Verständnis setzen sich die Studierenden in der Lehrveranstaltung mit didaktischen Fragestellungen und Gleichstellungszielen auseinander; um Implikationen für den DaF-Unterricht herauszuarbeiten. Gleichzeitig erwerben die Studierenden Fähigkeiten zu vorurteilsbewusstem Denken und Handeln (Anti-Bias-Ansatz) und der Gestaltung eines diversitätsorientierten Unterrichts. Auf Grundlage des Anti-Bias-Ansatz soll ein vorurteilsbewusster Umgang mit Differenzen befördert werden, um diskriminierendes Verhalten auf soziokultureller und struktureller Ebene zu erfassen und darauf bezogene didaktische Handlungsmöglichkeiten zu entwickeln.

Im Mittelpunkt dieses Seminar steht die detaillierte Filmanalyse. Für die thematische Auseinandersetzung mit den Filmen und die Klärung der Frage nach ihrer didaktischen Verwendbarkeit im DaF-Unterricht ist es unabdingbar, die Prozesse der Filmproduktion und der Zuschauerlenkung (gegebenenfalls Manipulation) intensiv zu untersuchen. Die einzelnen Filme des Seminars werden daher in Hinblick auf Vermittlungsformen und Darstellungsverfahren analysiert: Elemente der filmischen Ästhetik und Gestaltung (Kamera- und Blickperspektive, Kamerabewegung, Einstellungsgröße, Schnitt- und Montagetechnik, Verwendung von Licht, Ton, Sound und Spezialeffekten, Rollenbesetzung etc.); Kontexte (Gattungen, Intertextualität); Figurenanalyse (Charaktere, Identifikation, Empathie, Interaktion).

Darüber hinaus werden verschiedene Interpretationsraster vorgestellt, deren Einsatz in der Filmanalyse zum besseren Verständnis eines Filmes führen kann. Die einzelnen Filme des Seminars werden daher in Hinblick auf Vermittlungsformen und Darstellungsverfahren mithilfe spezifischer Methoden vorgestellt wie die psychologische und psychoanalytische, genreanalytische, soziologische, postkoloniale oder transkulturelle Interpretation.

Literatur:

Beil, Benjamin/Kühnel, Jürgen/Neuhaus, Christian (2012): Studienhandbuch Filmanalyse. München: UTB.

Eder, Jens (2007): Die Figur im Film. Grundlagen der Figurenanalyse. Marburg: Schüren Verlag.

Faulstich, Werner (2002): Grundkurs Filmanalyse. Paderborn: Wilhelm Fink Verlag.

Felix, Jürgen (Hrsg.) (2002). Moderne Filmtheorie. Mainz: Bender Verlag.

Hickethier, Knut (2012): Film- und Fernsehanalyse. Stuttgart-Weimar: JB Metzler.

Mikos, Lothar (2008): Film- und Fernsehanalyse. Konstanz: UVK Verlagsgesellschaft.

Die Lehrveranstaltung soll zu einem verknüpften pädagogischen Denken und Lehren in den Feldern von Interkulturalität, Gender und Inklusion befähigen. Unter einem intersektionalen Verständnis setzen sich die Studierenden in der Lehrveranstaltung mit didaktischen Fragestellungen und Gleichstellungszielen auseinander; um Implikationen für den DaF-Unterricht herauszuarbeiten. Gleichzeitig erwerben die Studierenden Fähigkeiten zu vorurteilsbewusstem Denken und Handeln (Anti-Bias-Ansatz) und der Gestaltung eines diversitätsorientierten Unterrichts. Auf Grundlage des Anti-Bias-Ansatz soll ein vorurteilsbewusster Umgang mit Differenzen befördert werden, um diskriminierendes Verhalten auf soziokultureller und struktureller Ebene zu erfassen und darauf bezogene didaktische Handlungsmöglichkeiten zu entwickeln.

Inhalt:

Ob ein „Frauenkino“ existiert, steht nicht im Zentrum dieses Seminars. Dass Filme von Regisseurinnen in der Geschichte des Kinos unterrepräsentiert und somit ihre Werke weniger bekannt sind, ist konsensual. Ziel des Seminars ist vielmehr, auf die Arbeit einiger Regisseurinnen aufmerksam zu machen und ihre narrativen und formalen Erfindungen und Erzählweisen anhand einer Auswahl zu analysierender Spielfilme zu untersuchen. Darüber hinaus ist der Einsatz von Filmen im Rahmen des Fremdsprachenunterrichts besonders wichtig für die Vermittlung kultureller und linguistischer Informationen. Hier wird insbesondere auf die folgenden Fragen in Bezug auf weibliche Perspektive reflektiert: Wie werden Geschlechterrollen, -vorstellungen und -konstruktionen inszeniert? Welche Themenschwerpunkte werden dargestellt (z. B. Weiblichkeit und Männlichkeit, Mutterschaft, Sexualität, Homosexualität, Körper, Freundschaft, Migration)?

Angefangen von Filmen von Alice Guy (La fée aux choux – 1896), Barbara Loden (Wanda – 1970), Lizzie Borden (Born in Flames - 1983), Chantal Akerman (Jeanne Dielman – 1975), Agnès Varda (Cléo de 5 à 7 – 1962) oder Claire Denis (35 Rums – 2008) bis Haifa al-Mansour (Das Mädchen Wadjda – 2012), Houda Benyamina (Divines – 2016), Denis Gamza Ergüven (Mustang – 2015), Chloé Zhao (Songs my Brother Taught me – 2015), Mati Diop (Atlantique – 2019), Jane Campion (The Power of the Dog – 2021), Wanuri Kahiu (Rafiki – 2018) und Alice Diop (Saint Omer – 2022) wird u. a. anhand theoretischer Ansätze der feministischen, Gender- und Queer-Theorie eine Vielfalt internationaler Filme von Regisseurinnen analysiert. 

Hinweis:

Das Filmkorpus bietet eine erste Orientierung. Die endgültige Liste der im Seminar analysierten Filme wird in der ersten Sitzung vermittelt.

Literatur:

Butler, J. (1997). Körper von Gewicht. Die diskursiven Grenzen des Geschlechts. Frankfurt am Main: Suhrkamp.

Doane, M. A. (1994). Film und Maskerade. Zur Theorie des weiblichen Zuschauers. In L. Weissberg (Hrsg.), Weiblichkeit als Maskerade (Zeitschriften Fischer, S. 66–89). Frankfurt am Main: Fischer.

Gledhill, C. (1999). Pleasurable negotiations. In S. Thornham (Hrsg.), Feminist film theory. A reader (1. Aufl., S. 166–179). Edinburgh: Edinburgh University Press.

Mulvey, L. (1975). Visual Pleasure and Narrative Cinema. Screen, 16 (3), 6–18.

Filmlöwin – das feministische Filmmagazin: https://filmloewin.de/filmfrauen-a-z/